【電影】國家的誕生 The Birth of a Nation

電影【國家的誕生】，有著這麼硬的標題，但是內容卻是歷史紀錄片。我個人覺得如果要類比的話比較像【賽德克巴萊】在台灣的意義。

本片改編自尚麥克賈尼瑟雷斯特的同名小說，主要內容講述美國南北戰爭前三十年最重要也最慘烈的黑奴武裝起義。主角奈特‧杜納(Nat Turner)從小有幸接受教育，長大後成為黑人牧師，在自家農場講道。農場沒落後也成為奴隸主的「搖錢樹」，四處旅行講道，藉此安撫遭受虐待的黑人，讓他們順服於白人。隨著旅行的地方越來越多，奈特看到越來越多黑奴的真正命運，男人被強迫勞動，女人被強暴，小孩成為玩具，而他只能繼續引用白人叫他說的聖經文字，勸他們順服。

終於在自己的妻子、母親與自己身上也遭受暴行之後，他決心走上反抗之路。奈特組織了一幫人搶奪武器、殺死白人農場主和女人、兒童，佔領農場進行陣地戰，不斷招募同伴。反叛的幾天中大約殺死了五十幾人，接著而來的便是軍隊的鎮壓，奈特的夥伴和其他被株連的黑人被殺了兩百多人，奈特自己躲藏了兩個多月後仍然被抓到(片中看起來是自己投案的)，隨即被審判為「殺人魔」，處以絞刑。被他啟蒙的黑人小男孩在三十年後投入南北戰爭中，為解放奴隸而戰。

DVD收錄的映後談裡原著作者問了一個很重要的問題：「奈特是我認為解放奴隸過程中重要的英雄，但不是所有人都這樣認為，大部分的人都只知道他是個『殺人魔』，為什麼？」拍攝這部片，就是重新把這個故事訴說一次，算是美國社會中的轉型正義吧？

我覺得這部片蠻重要的，比起收錄在課本中李家同的雷文〈勢力與偏見〉好了不知道幾千幾萬倍。片子有點長，不曉得有沒有一些奈特的紀錄短片可以在段考後放給學生看。在認識美國奴隸制的議題上，這部甚至比【自由之心】還要好得多。

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寫得很快，之後有空再來補細節吧，總之我個人還蠻喜歡這部電影的。

另外，後來才回想起來，這部片曾經有過導演是強暴犯的爭議。參考連結

【影評】幾部一起評，《怪物》、《吸特樂回來了！》、《逐夢大道》

這篇打算先隨便記一下心得，雖然我覺得我之後應該也不會回來補。這幾部都是可以獨立寫一篇心得的作品。

【怪物】Victor Frankenstein

主演的兩位分別是詹一美跟哈利波特，反派(?)(人家是警察)是Sherlock影集的莫里亞提，片中又有不少熟面孔，看著就覺得挺歡樂。跟原著和許多改編作品不同，這部電影的重點不是放在Frankenstein跟科學怪人之間的互動，而是用Frankenstein助手的視角觀察這一切。

劇情從馬戲團中的駝背無名小丑開始，儘管被眾人虐待，但他喜愛看書、自行研究醫術。在一次鞦韆藝人的意外之中他救了漂亮的女賣藝人Lorelei的命，也遇上了奇怪的醫學院學生Frankenstein。Frankenstein帶他逃出馬戲團，用室友Igor的名字為他命名，並且治好了他的駝背。Igor對人體器官及神經的了解幫助了Frankenstein正在進行的實驗──他要治癒死亡。他們在學院的發表會上復活了一隻猩猩，但因其不受控制且會攻擊人類，他們又殺了他。同學中的貴族看上了他的研究成果，決定資助Frankenstein展開規模更大的試驗。但在這一連串的過程中，篤信基督教的警探Turpin認為他們的作為瀆神，開始追捕他們。Igor逐漸發現Frankenstein「創造」的並不是真正的生命，而是一種怪物，而給予資助的貴族也不會給Frankenstein應有的地位或報酬，而是在事成之後殺他滅口。Igor決定阻止Frankenstein，但反而被貴族暗算，幸好沒有死。Frankenstein在蘇格蘭的城堡中成功創造了科學怪人，他的初衷是想復活自己的哥哥，但是這個活起來的「怪人」並不是完整的生命，開始殺戮眾人。悲痛之下Frankenstein跟Igor合力殺了他。影片的結局是Frankenstein先行離去，留言告訴Igor：「你是我創造的最棒的生命。」

整體來說我覺得算是蠻好看的電影，也為科學怪人的故事找到了新的視角，但是故事的複雜性不夠，故事中段以後就變得有點無聊了。最精彩的一段應該是前面哈利波特Igor勇救女主角展現神奇醫術，以及Frankenstein為Igor除去背上囊腫，將他從駝子治癒為正常人的那幾段。

詹一美的演技很棒，這部電影中的他跟他本人弱氣的氣質相差很遠，把瘋狂科學家的性格表現得很好。我前面半小時都沒認出Igor就是哈利波特，只覺得他的臉好看得不太適合馬戲團的環境。反派警長的角色塑造沒有很成功，我覺得有點太平面，或者太不適合現代社會的氛圍了。

其他的一時之間沒什麼特別的想法。

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【吸特樂回來了！】Er ist wieder da

這部是德國諷刺小說改編的電影，理論上應該是搞笑片，但是探討的議題很深，有原著小說，我應該會去找來看。之後看完再來專門寫一篇。

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【逐夢大道】Selma

這部是歷史改編劇，忠實地反映了60年代馬丁路德金恩與民權運動中的重要片段，這部的內容很適合開發成課程(應該是要搭配高中英文I have a dream那一課)，但因為我對這一段歷史不夠熟，加上還有黑人臉盲症(有好幾個配角分不出誰是誰)，就降低了不少觀賞時的感覺。

我隱約的覺得這部片有一點造神，雖然他是用反造神的方式造神，但是參與過社運的人都知道，所謂的領袖通常都是運動中最惹人厭的一部分，看著他們被群眾崇拜簡直令人難以忍受。比較讓人訝異的是片中呈現的1960年代的氛圍，政治人物的高風險時期，太多人被暗殺了，優勢族群與弱勢族群之間血淋淋的壓迫，認同與仇恨之間真刀真槍的往來。那個也是《自由之夏》之中描述的時代，真是難以想像。

片尾曲真的很好聽，可以感覺到現在美國文化圈中身分是黑人的文化工作者的努力，在重塑群體的抗爭記憶的同時，也把許多文化元素融入了故事之中，蠻感人的。這首歌獲得了當年奧斯卡的最佳歌曲的樣子，我記得作者們在現實世界中做的事也蠻令人感動的。

細節都忘記了，之後有機會再重溫。

【影集】新世紀福爾摩斯Sherlock S401 The Six Thatchers(雷)

等了三年的福爾摩斯來啦！這次我總算是跟上風潮了，但是我對這一季的故事內容不抱什麼期待。

其實我在2010~2011年左右就已經看過新世紀福爾摩斯了，當時對BC沒有什麼特殊的感覺，直到2015年模仿遊戲(The Imitation Game)上映的時候才重看了所有的Sherlock劇集，並且成為BC的粉絲。看完了所有BC參演的電影跟大部分的戲劇之後，再跟上這一季的劇情的感覺很奇妙，畢竟現在我家可是有全套影集DVD+寫真書+一堆亂七八糟的周邊啊！(此前從來沒有這麼認真追劇/星過)

先前看到第三季時，就對偏離原著太遠的影集劇情感到有點厭煩了，尋找Sherlock人性化的一面很好，但是太過著重他跟周圍人的感情，而忽略福爾摩斯是推理劇的本質就不太好了。第三季第一集的劇情重點是福爾摩斯的回歸，第二集的重點是華生與瑪莉的婚禮，第三集則是瑪莉的秘密。福爾摩斯在最後為了守護瑪莉的秘密開槍殺了該季大魔頭馬格努森，他為此付出的代價是聽從哥哥Mycroft的命令去東歐當特務，沒想到剛上飛機沒多久，倫敦就發現已經死亡的Moriarty的影片攻佔了大小街頭：「Do you miss me?」

──第四季的劇情就從這裡開始接續。(中間還插了一部夢中回到過去的特別篇【地獄新娘The Abominable Bride】)

----------------------以下大雷(請反白)-----------------------------

John&Mary忙著照顧他們新生的女兒，Sherlock正在調查一宗離奇的命案。某政治人物的五十歲生日宴會上，兒子打電話來祝他生日快樂，並說自己在西藏登山，因為通訊不佳後來就斷線了。一星期後他們家門口發生一起車禍意外，醉漢(我忘了是不是醉漢)開車撞上停在家門前的兒子的車，引起汽車燃燒爆炸，後來卻發現政治人物的兒子屍體在車上，而且已經死了一星期了。Sherlock很快速地解決這樁案子，他更在意的是政治人物家裡擺的柴契爾夫人胸像被砸碎這個細節。他還沒有搞清楚Moriarty留下的謎，認為胸像的謎應該跟他有關，Lestrade警官帶來了更多胸像被砸碎的案件，隨著這些胸像Sherlock追到了一名男子。原本以為最後一座胸像砸碎而出應該是遺失多年的黑珍珠，但掉出來的卻是一個隨身硬碟──跟Mary結婚前交給John Watson的一模一樣的硬碟。

後半段的劇情就在解Mary婚前到底在做什麼的謎，她是一個小特務組織的成員，因為失事而失去了其他成員，Mary逃出後回到英國開始過起平凡的生活，但其實她的組織成員並沒有全滅，其中一人捱過了審訊和酷刑，並以為是Mary出賣了他們，決定追殺她。(但是劇中似乎沒有好好解釋為什麼他一定要找到他的隨身硬碟)Mary為了不讓過往的幽靈糾纏現在的自己，決定自己去解決這些問題，經過一陣捉迷藏之後，對方還是追上他們，但被當地警方擊斃。Sherlock認為背叛他們組織的另有其人，後來找到代號為「Ammo」的聯絡員，相約在倫敦水族館攤牌。聯絡員承認了自己的背叛，但在離去之前的一槍，Mary代替Sherlock吃了這發子彈。

Mary死了，John一個人帶著孩子。在這些事情都發生之前，被新生兒嚴重介入生活的John開始跟公車上認識的女人訊息傳情，彼此間曖昧的互動幾乎到了外遇的程度。雖然John一直對Mary喊著「到底還有多少秘密？」但他也找不到機會坦白自己內心的秘密。Mary就這樣死了，John把自己鎖在房子裡，對Sherlock大發脾氣：「你為什麼沒有保護她？」Sherlock的世界至此崩壞，他甚至困擾得跑去找心理醫生諮詢，但所有的謎都要等之後兩集才有機會解開了。
------------------心得及各種小細節---------------------

首先，我個人無法接受「柴契爾是現代拿破崙」的這個看法。雖然八零年代距離現在比較近，但是說到現代拿破崙，或者英國人的拿破崙，應該是邱吉爾吧！怎麼會是擅長打壓工會、變賣國產跟操縱戰爭的柴契爾呢。而且之前S202 The hounds of Baskerville的時候就出現過柴契爾了，Mark Gatiss(本集編劇)到底是多喜歡柴契爾啊？這個我不能接受！>___<

我覺得本集的劇情和步調比起第三季來略有進步，不要把Sherlock的形象設計得太蠢萌比較好，他還是那個聰明的高功能社會障礙者。觀眾都發現Sherlock換了一部手機，從黑莓機變成最潮的iPhone，而且花了更多時間在玩手機，這裡有藏什麼祕密嗎？

為什麼前面要安排一場在游泳池打鬥的戲？看起來像是在對第一季跟Moriarty的泳池戰鬥致敬，但是Moriarty到底跟這幾個案子有什麼關係呢？

對於John&Mary夫妻之間及女兒Rosamund之間的鋪陳看起來很不自然，以「忠實」為賣點的John Watson甚至在這一集有外遇！有些人認為是人設崩壞，但我懷疑是另外一個可能：妻子跟小三是同一個人。另外，John真的在感情上忠實嗎？第一季時他的形象還蠻花的啊，典型巨蟹男的代表(他是天秤座不要順便黑巨蟹男)在生活苦悶中認識新朋友應該還好，看之後怎麼詮釋吧。

我沒有看仔細他們到底怎麼處理上一季末尾Sherlock殺人事件，看起來是他根本沒殺，不過是現場特攻隊的失誤，但這樣一直吃劇情真的好嗎？會讓人對劇情的信任度降低吧。現在就已經夠低了

BC老惹，無法再回到S1時(八年前！)粉嫩的狀態了。S3時我覺得他自己本人的性格跟Sherlock的角色性格混雜得有點嚴重，這一季看起來有拉回來一點。理論上來說這一季的劇情應該要往後跳幾年比較好，但劇組沒有這樣處理。我不是很喜歡將劇情重點擺在S、J、M三人的關係上，Mary的過往如何一點都不是Holmes故事的重點，不過現在已經演下去了，來不及回頭了。

我覺得這一集最後的心理醫生片段，以及整集的劇情發展，有一點像是S201的對稱，S201一開頭是壞掉的John，Mary的出現及Sherlock的回歸拯救了心碎的John，但這一集John的背叛(?)及Mary的離開則毀了Sherlock。Mary留言希望Sherlock「Save John」，不過現在看起來最需要被「Save」的可能是Sherlock本人。

戲外，飾演John Watson的Martin Freeman跟飾演Mary的Amanda Abbington分手了，他們在一起十六年，養育了兩個孩子，在電影中還要重複一次他們的分離，這個劇情真不是普通的虐。在娛樂新聞中沒有看到他們兩個如何分手的消息，Amanda的twitter上好像也沒有對此多做詮釋。我覺得Amanda在維持這段關係上做了很多努力，這應該是很長期的問題吧。Mary在這一集變瘦變憔悴了，至少掉了七八公斤，John倒是沒怎麼變。

繼續期待下周的續集囉，希望魔法特二人組不要讓大家失望。

【電影】不存在的房間Room

前幾天看的電影，2016年上映的作品，主要內容是在描述一對被變態性侵犯囚禁的母子如何逃出困境、開展新生活的故事。

我很喜歡這部片，但可能沒有太多特別的心得要說。

影片一開始是母親喬伊哄小孩的片段，兩個人在房間裡遊戲、洗澡、運動、做生日蛋糕，觀眾很快地發現到，兩人被囚禁在小房間內。小男孩傑克五歲了，從出生開始就在房間裡生活的他並不知道外面的世界長什麼樣子，他以為電視裡的人跟空間都是假的，偶爾來造訪的神秘男子老尼克會帶給他們食物和一些生活必需品，他以為那是魔法。喬伊不讓老尼克接觸傑克，每當他造訪的時候她就會把傑克藏在衣櫥裡。本來以為這樣的生活會繼續維持下去，但是就在傑克五歲的這個冬天，老尼克失業了，斷水斷電幾天後，喬伊意識到必須想辦法讓他們兩個逃出去。她讓傑克假裝生病、死亡，老尼克把傑克載出去埋葬的過程中傑克成功逃走，靠著母親手寫的紙條和掉落的牙齒，獲得警察救援。

兩人逃出去之後困難的生活才真正開始。時隔七年，喬伊的父母已經離異，喬伊被接到母親家中，看到少女時期曾經居住的房間、曾經相處過的朋友的照片，喬伊心中的不平頓時升起。儘管跟傑克在一起的時候她是個堅強的好母親，但是跟其他人在一起時，就是個二十多歲的女孩。傑克很快地以小孩子的天真與好奇逐漸克服新世界的困難，但是喬伊卻被困住了，當電視節目的白目主持人問她：「你有沒有想過，讓老尼克把傑克帶出去，可以讓他有更好的童年？」當天晚上喬伊就因為想不開而嘗試自殺，過去這七年她只有「傑克的母親」這個成就，其餘的都被剝奪了，但連這個都不被肯定時，他就不知道自己還剩什麼了。

傑克發現了自殺的母親，家人急忙將她送醫。在母親接受治療的這段日子，傑克交到了新朋友，和外祖母的伴侶的狗狗打成一片。他說他要減去他的「力量來源」──從出生就沒剪過的頭髮，這邊的典故是聖經中參孫的故事──寄給母親當作禮物，喬伊感動得落淚，過了一段時間，好不容易才康復回家。喬伊回來後，傑克提議再去看一次「房間」，兩人回到現場，大部分的東西都被警方搬去做證物了，傑克輕撫剩下的衣櫃、桌椅，跟它們說再見。

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這部片最大的看點是小男孩的演技，他把在囚禁環境中成長的小男生表演得很好。如果轉換視角來詮釋，這應該是個不幸的故事，但是用小孩子的視角來詮釋，並沒有所謂的幸與不幸。總之我還蠻喜歡的啦。

神秘博士Doctor Who第十任雜感(S2~S4)

2016~2017的這幾天，我都在看Doctor Who。(掩面)

歐美劇的大坑真是可怕，尤其是這個有「英國國民劇」之稱，被認證為世界最長科幻影集的Doctor Who。相關介紹可以參考維基百科，或者網友寫的介紹，以下就隨意的寫一寫。

總之大概花了一個星期把David Tennant(簡稱DT)的Doctor看完了，他是2005年後的新版中，最多網友喜歡/懷念的博士，不過因為我第一個接觸到的Doctor是Matt Smith，現在離DT主演的時間也已經過了將近十年(!)了，對這件事就比較無感。對我來說儘管編劇和演員詮釋的方式不同，但他們都是Doctor，他們的故事都很精采。(其實我個人比較喜歡MS詮釋的Doctor啦XD，總覺得DT的Doctor缺乏一直冒險的理由之類的東西)

DT的Doctor任內有三位女伴，Rose、Martha和Donna。Rose陪伴Doctor走過第二季，這兩個人之間完全就是愛情故事，Rose是個勇敢、魯莽卻對生命充滿關懷的女孩，發現自己的感情之後，一點都不保留自己對Doctor的愛，也勇於為愛犧牲。第二季的故事大致上是在許多冒險故事中慢慢累積兩個人之間的感情，跟Rose在一起的Doctor真的很有愛也很吸引人，算是我最喜歡的一個時期吧，雖然他從未把自己的感情說出口就是了。(不過他是橫刀奪愛欸，我還沒看第一季，不知道前面Micky和Rose的感情怎麼鋪陳的，不好評論這一段情感轉移的過程)這一季我比較喜歡的故事是202牙與爪、201新地球與觀眾中比較有爭議的210愛與獸，感覺編劇RTD在古裝和未來的劇情上表現比較好，處理外星冒險或外星人入侵地球的劇情時總覺得不那麼有趣。第二季的末尾，兩個平行世界的縫隙被關閉，Rose被關在沒有博士的平行世界裡，儘管與自己早已死去的父親重逢，但是願意拋下一切與Doctor在一起的Rose並不開心。Doctor特地找到宇宙的縫隙，燃燒了整個超新星的能量，只為了跟Rose說再見，但我覺得他們兩個都還沒辦法接受分離的事實。

最有愛的拍檔

2006年的聖誕特輯，描述失去Rose的Doctor意外的在TARDIS內「撿到」一個新娘Donna，為了解開這個謎就展開了新的冒險，後來才知道Donna在外星特工組織Torchwood設立的子公司工作，被未婚夫在咖啡中下藥(?)，長期吸收特殊粒子，導致她被「吸」到TARDIS裡。故事的最後Doctor問Donna願不願意跟自己一起冒險？Doctor渴望同伴相陪，但個性平凡的Donna大嬸卻直接了當地拒絕了他。

老娘怎麼會在這？快讓我回去！(設計對白)

接續而來的第三季，在被Donna拒絕之後，急病亂投醫(?)的Doctor遇上了在醫院實習的Martha，解決了因為有外星人潛伏而被傳送到月球的醫院危機之後，Doctor詢問Martha是否願意跟自己一起冒險？沒想到Martha被他俊俏的外表及「交換基因」的一吻給吸引，不只是想跟Doctor一起冒險，她還馬上就愛上他了。第三季的前幾集Martha的形象和Doctor之間的互動氣氛都很低迷，作為同伴新手的Martha表現很弱勢，常常不知道該怎麼辦，與勇敢果決的Rose相比顯得很弱，DT的Doctor也毫不掩飾的表現出他的不滿與距離感。Martha的「同伴」地位是在她勇敢追愛的過程中一點一滴建立起來的，儘管她越來越知道該怎麼做，但我總覺得她對於宇宙冒險的興趣比不上對Doctor的興趣，到後來她發現自己根本沒辦法爭取到Rose在Doctor心中的地位時，就斷捨離的自己求去了。相對而言，Doctor在對待Martha的表現上顯得很殘酷，他需要一個夥伴，也隨著時間逐漸給予Martha相應的「同伴象徵物」，但是他的心卻不會交給Martha。最明顯表現出這一點的應該是308人性和309血之家族兩集，Doctor化身成為人類也愛上人類，但對象不是化作女僕的Martha，而是學校裡孀居的護士長。我忘記後面是哪一集哪個配角說DT的博士愛的是金髮女孩了，但他還真的是只愛金髮女孩啊。(連現實生活中都娶了金髮美女)

我看的時候很快就帶過去，現在回頭一看，發現第三季的劇本真的水準蠻好的，演員表現也不錯。這一季我喜歡的是302勇救莎翁、303封閉高速和310眨眼，308和309兩集也不錯。裡面有幾個我特別喜歡的細節，303封閉高速裡面有一對貓男和人類女性結婚的駕駛，他們的小孩是剛出生兩個月的小貓！真的小貓！超級可愛的！應該要回去截DT抱貓咪的圖下來的。310眨眼出現的怪物「哭泣天使」是史蒂芬‧魔法特大魔頭設計的怪物，這是Doctor相對少出現的一集，時間線的編排很精巧，我很喜歡DVD錄影對話那一段，讓人回想起相聲「卡拉哈哈」。(暴露年紀的梗)本季最後三集都跟碩士Master的回歸有關，跟前後幾季的大魔王比起來，這季和Master的交手可能是我認為設計得最精彩的一場對決吧！相愛相殺的劇碼很精彩，大魔王設計得瘋狂又聰明，還有Doctor老化變成籠中小寵物的畫面，配角Jack(同時也是衍生劇Torchwood的男主角)等人的表現也不俗。儘管不愛Martha，但Doctor仍對她為自己的犧牲而默默難過，他不知道怎麼處理自己的情感需求，但Martha學會建立自己的自信心，勇敢的拒絕當工具人的命運。

請正眼看著我吧。(設計對白)

2007年的聖誕特輯，Doctor在Martha等人離去後獨自駕駛TARDIS離開，沒想到卻撞上了宇宙飛船「鐵達尼號」。Doctor帶著一小群人逃離即將墜落的飛船，在這期間他交到了一些朋友、又邂逅了一名金髮美女，但她後來為了救Doctor而犧牲了。Doctor這時可能逐漸意識到自己可能給親近的人帶來厄運的死神體質，也開始懷疑自己究竟是拯救大家免於災禍，還是帶大家遇上災禍？但總之最後鐵達尼號擦過白金漢宮上空，英國女王跟她的愛犬沒事，又是一個有驚無險的聖誕節，可喜可賀。

緊接而來，2008年開播的第四季，第一個故事就是曾經拒絕Doctor邀請的Donna，因為不甘於平凡(而貧窮的)生活，開始主動追尋Doctor的蹤跡。Donna一直是很有魄力的大嬸類型，知道自己想要什麼就會盧到得到為止，她喜歡跟Doctor一起旅行，但絕對不會愛上他，她的旅行更像是對真實自我的追尋，不斷拓展眼界、往外發展自己的極限。她的本質從來沒改變，需要改變的是世界(或母親)對她的看法。Doctor則感覺還在治癒Rose後的空虛，他倚仗Donna，但自我的那一面卻藏得更深了。個性越來越傲嬌的Doctor，沒辦法像以前一樣直接把人拐上「船」，也不太敢再隨意談戀愛了。這一季的劇本有一些沒有表現得很好，不過也可能是因為我看到後來太累了，沒有辦法仔細思考、品味裡面的劇情。我個人最喜歡的一集是402沃德星球，描述被人類奴役的Ood如何在博士跟Donna的幫助下重奪自由的故事。Ood這種生物雖然長得頗醜，但我超喜歡他們的設定的，手上拿著那顆球感覺很萌。除此之外，407獨角獸與黃蜂中對阿嘉莎‧克莉絲蒂的歷史之謎的解釋我也很喜歡，這一集很像在看Sherlock，我很喜歡那個劇情節奏。

409、410還有River Song的大圖書館的故事，因為我已經看過後面11th Doctor和River之間的感情故事了，對River的好感值早已突破天際，看到這一段的時候就覺得很感慨。「他看著我卻不認識我，那個眼神會殺了我。」這一集是在為之後埋伏筆，如果以Donna的主線觀點來看就覺得不是很有意思。Donna在圖書館的幻境中擁有了自己的老公跟小孩，但是我有點搞不清楚後來跟她結婚那個男的是不是跟這個同一個人，可能需要再重看一次。

季末的幾集都是在收Donna線和Rose線，我覺得Rose線收得不是很好，可能需要一到兩集她在「那個世界」的冒險的描述，只靠想像力的話會感覺Doctor已經逐漸放下Rose，並學著如何自己一個人過了，但Rose還在徒勞的追求與Doctor的重逢。季末Rose獲得一個人類Doctor的結局感覺就有點「阿雜」，大家都不甚滿意。正牌Doctor苦澀的跟Rose再見，Rose未釋懷的帶著人類Doctor走了，人類Doctor部分惡的本質還未展現，只能說是個差強人意的結局。Donna線的部分就收得比較完整，Donna跟Doctor的重生過程產生交互作用，導致她變成Doctor-Donna，一個擁有時間領主腦袋的人類，證明了她自己的獨特性，她絕對不是平凡的打字秘書。Doctor為了保護她不被大量的思想燒壞，只好讓她忘了與自己相遇及相處的一切。失去這個最有默契的好朋友，對Doctor的打擊應該很大，季末幾集都是冗長的「喧囂中的孤獨」及「漫長的告別」，雖然Sarah Jean對他說「地球上有你的一群好友，你並不寂寞」(非精確台詞)，但是朋友有他們自己的人生，Doctor還是要獨自面對自己。我其實不太理解DT在2009聖誕特輯中對自己的離去為什麼要表現得這麼悲憤，可能是他的兩面性吧，我覺得他到最後表現得這麼孤獨，早就該死了早已失去了活下去的動力。

Ood的心靈感應球，原來應該是小腦？！

無論如何，這就是DT的Doctor，他陪著觀眾走了五年多，看著他走過這幾年的觀眾都愛他。我不幸的沒有躬逢其盛，雖然覺得他表現的Doctor也很不錯，但可能就是太有人味、太熱情了吧，總覺得他演得太「年輕」了。

Doctor的口頭禪、服裝等是另外一些有趣的小地方，10th的口頭禪是：「Allons-y!」(法文的前進吧！)展現了他多情而熱情的個性，穿西裝顯得太瘦撐不起衣服，但穿上大衣又變得很好看。DT的10th討厭領結，覺得會帶來厄運(在鐵達尼號上特地把領結解開)，戴上眼鏡顯得很帥氣而聰明，喜歡跟人抱抱。這些小地方都跟Matt Smith的11th或Peter Capalti的12th不太一樣，只能說10th Doctor是新版神秘博士的青少年時期吧！

最近看的電影/電視劇集

最近仍然過得不是很好，想要做的事很多，但大概只完成了不到40%。上週逼近快崩潰的時候去租了一大堆DVD，加上Netflix，看了不少電影、電視劇，簡單寫一點對它們的感想吧。

【電視劇】
神秘博士Doctor Who(第5~7季)

博士和克拉拉

之前在看Sherlock的時候，看過網友剪的Wholock短片(見下)，那時候就對這個奇怪的警用亭跟臉也長得很奇怪的博士充滿好奇，但直到最近他在Netflix上檔才看完。當然，我的第一個博士是Matt Smith。(實在太喜歡這種臉長得奇怪的英國帥哥了)

Doctor Who被認定是全世界最長的科幻電視劇，1960年代原本是設定用來介紹各個年代的歷史知識的教育(?)節目。80年代曾停播，復播後逐漸變成以博士和他的夥伴為中心展開的科幻冒險故事。我看的重啟版五~七季，由Matt Smith擔任第十一任博士，前面2.5季的夥伴(companion)是Amy Pond，後面是Clara。這幾季的編劇主要是萬惡的Mofat，雖然我很喜歡他設計的充滿人性的劇情，但是他喜歡埋梗、把各種梗通通串在一起的做法總是讓長篇故事變得很肥皂劇。

我很喜歡Matt Smith的Doctor，雖然他的思考和行為模式和一般人不一樣，在故事進行間看起來蠻廢的，但卻又是大家所倚重的人。Matt的Doctor是所有Doctor中最年輕的，但卻又是實際年齡最老的，因為長時間的旅行而變得寂寞的他渴望陪伴，而他找到了Amy。Amy在故事的一開始是獨自在家的蘇格蘭小女孩，Doctor搞錯了時間，本來約好五分鐘後要來接她，但博士回來的時候Amy已經長大成人了。頭幾集故事看起來就是一般的穿越時空冒險，但其實Amy逃離的「現實生活」是她結婚的前夜，隨著與博士的互動越來越緊密，「她會不會就跟博士談起戀愛來？」的疑問縈繞在觀眾們的心裡。Doctor逃避Amy示好的方式是把她的未婚夫也帶上Tardis，一開始未婚夫Rory顯得很窩囊廢，但隨著故事展開他也變成不可或缺的角色。後面的故事我就不贅述了，總之我很喜歡這部電視劇，Matt Smith也變成BC之後我最喜歡的英倫男影星。
其他男星演繹的Doctor之後再找時間看吧，可以想像為什麼這部電視劇這麼受歡迎，但是它「永不完結」的特性也著實讓人覺得有些不耐煩。把它當風水世家看吧，不過為什麼人家大英帝國連萬年連續劇都比我們鄉土劇有深度。

王冠 The Crown

這部才剛開始看，Netflix耗資一億美金打造的強檔，正好十一月新上映。男主角菲利浦親王由Matt Smith扮演，很明顯的我是跟著他來的。

【王冠】的故事主要在講述現任英國女王伊莉莎白二世的一生(她還活著)，從二十五歲就任至今，已經九十幾歲的她雖然只是個虛位元首，卻仍然是英國人引以為傲的女王。因為我才看了兩集，就不贅述了，應該很好看吧。

【電影】

會計師

這部是跟網友一起去看的，電影蠻好看的，但是深度不足。我個人覺得有點像金牌特務的自閉症版，會計師先生真的很帥，這種會計師我可以！

金牌黑幫 Legend

Tom Hardy一人分飾兩角演出，主角是倫敦1950~60年代的黑幫雙胞胎檔。Hardy演得很好，但我覺得劇本的張力不足，他選擇了描寫兄弟檔跟哥哥的妻子之間的情感糾葛為主軸，但我覺得沒有什麼爆點，哥哥的妻子就只是一個公主而已。跟這部劇情類似、演員表現張力也蠻接近的電影是在描述美國的愛爾蘭黑幫的電影【黑彌撒Black Mass】，劇本就寫得比這部好多了。
只能說Tom Hardy運氣一直不太好吧，除了瘋狂麥斯之外很少有劇本夠好到能讓他聲名遠播的。不過這部片裡他也是很帥就是了。

摩天樓 High-Rise

Tom Hiddleston主演的末世片，主題是在諷刺資本主義跟英國(?)的階級，正如許多網友說的，這部片的劇情很爛，我看了也覺得很爛。所以就沒什麼好說的啦，大家都是來看湯抖森展現他的好身材的。我覺得劇情設計的氛圍很像《蒼蠅王》 ，另外值得一提的是湯抖森在外在環境崩壞的時刻還堅持健身習慣，果然良好穩定的運動習慣是維持好身材的前提。(?)

間諜橋

這部電影在院線上映時我很期待，但是一直沒去看。【間諜橋】由史蒂芬史匹柏導演，處理冷戰時期美蘇間諜戰和換俘的細節。雖然史蒂芬史匹柏拍的電影一向有穩定的品質保證，但我個人總覺得帶有一種教科書似的無趣感。

影片把故事分成兩個部分，一是律師在美國，在當時反共的氛圍下接下案子(有點像現在做中國人權的工作者的感覺)，律師認為盡力為間諜辯護，就是證明及保障美國的民主及司法制度的最好辦法。最後判決結果間諜艾伯爾仍被判了十幾年的重刑，但至少免於死罪，而律師提出「保全性命，用以換俘」的想法也得到採用。影片的後半段都在敘述律師唐納文深入東德與共產政權交涉換俘的細節，過程驚險刺激，不過這部是文戲，關鍵在外交細節的處理上。我覺得看起來說不上好也說不上不好，看到這裡就覺得有點無聊了。

驚爆焦點

這部是2015年奧斯卡最佳影片獎的得主，當初還在上映的時候我就很想看，一不小心錯過了，看過之後真的覺得名不虛傳。這部之後我再找時間專門寫一篇好了。

V怪客

革命電影的經典，我看的時候很累，邊看邊打瞌睡。感想是我終於知道V怪客的典故了，讚讚。

流水帳般的交代完畢，繼續過我無趣的日常生活。

【紀錄片】被害公審Audrie&Daisy

前一陣子剛經歷沸沸揚揚的輔大心理性侵事件，因為這件事離我的生活圈很近，聽到看到不少討論，對於性侵受害者的處境實在很感慨(關於這件事在談完影片內容之後再討論)。Netflix剛好上映了這部記錄性侵受害者日後生活的紀錄片，看完之後覺得蠻感慨的。脫離自己生活情境時，大部分人都可以判斷誰是加害者、受害者受到什麼傷害，並給予抨擊；但是當加害者與受害者都是自己的熟人時，到底有多少人會站在受害者一方，給予他們支持？

劇情內容

故事從少女奧黛莉(Audrie. Pott)的悲劇說起。才讀高中的她是個人緣好、長得漂亮的少女，在一次失控的派對上，熟識的男同學拿起麥克筆在她身上亂畫、亂寫了一些與性相關的字眼，並用手指和麥克筆性侵她。當時已經醉得不省人事的Audrie根本不知道發生了什麼事，隔天起她裸體的照片便傳遍了全校，隨著照片傳開的還有關於她的流言。Audrie一面自己調查事情的真相，一面承受流言的傷害，過了一個星期，她就決定在浴室上吊自殺了。這件事情發生在2012年，法庭處理四年後，拍這部紀錄片的導演訪談了當初對Audrie性侵的兩名男同學，儘管他們並未被處重罪，但是同學因為自己沒料想過後果的玩笑自殺，仍改變了他們的人生。

Audrie Pott，美麗的16歲少女。

Audrie並不是唯一的受害者。在美國當下的環境裡，派對強暴和熟人作為加害者的強暴案在青年時期很常見，但是大家如何理解這些事就有很大的分歧了。Audrie無法承受眾人指指點點的眼光，選擇結束自己的生命，但是還有許多受害者沒有死，他們繼續活下來，卻要不斷面對性侵事件對自己持續的傷害。Delaney Henderson也是性侵事件的受害者，為了躲避痛苦，舉家從美國西岸搬到東岸。她的父親在新聞上看到Audrie的事件，Delaney馬上說：「我該跟她談談！我完全明白她的感受。」Delaney說：「比起性侵案當下，我覺得事後餘波更糟糕。」她被性侵的照片和流言在社群媒體上到處傳播，關於自己是蕩婦的流言、恐嚇也不斷出現，最後他們只能選擇搬家。Delaney沒有自殺成功，她度過了最痛苦的那段日子，但她深知性侵受害者的痛苦，藉由網路，她認識了其他受害者，組成了彼此傾訴、共同扶持的小團體。

Delaney & Daisy，出席紀錄片發表會

Daisy是另外一起熟人性侵的受害者，事發時她才只有14歲，加害人是她哥哥的朋友，17歲的橄欖球隊隊員。當時Daisy和她的好友Paige正在自己房間內嘗試喝酒，一直覬覦她的哥哥朋友Matty問她要不要跟自己和其他朋友一起喝。想著能跟高年級的人混熟當朋友應該很酷，對方也不是不認識的人，Daisy和Paige就這麼出門了，但是到達對方聚會的家裡地下室，被灌了酒之後她們就被性侵了。隔天清晨，鑄下大錯的男孩們把兩人送回家，Paige喝得比較少，自己走回房間倒下，Daisy則是醉倒在家門口的草坪上，身上的衣服被打濕了，黏在有點結冰的草地上。她們居住的小鎮警方很快地展開調查，也迅速的將嫌犯逮捕歸案，然而對她們的傷害才正要開始。其中一個加害人是當地政治名門的後代，運動表現優異的她們被視為地方英雄，然而大好前程卻要被這樁事件給毀了。各方的力量運作、流言紛飛之後，故事的版本竟然變成是兩個女孩的錯，並有人攻擊、騷擾她們在小鎮上的家。或許在地方民眾的眼中，保護兩個男孩比為兩個女孩討公道更重要。「匿名者」組織聽聞這件事發動了網路攻擊，她們接收到鄉民們的支持，但是事件本身在司法程序上還是不了了之。

Daisy的人生也被這件事徹底的改變了。在哥哥的眼中，原本溫柔可人的她現在像一隻刺蝟，外人只看得到她的刺，她把自己溫柔的一面徹底藏起來。Daisy的家人的命運也被改變了，原本也是橄欖球球星的哥哥失去了原本的機會，多年後在青少年球隊當教練。母親也失去了原本的獸醫工作，只能回到丈夫去時前一家人居住的小鎮，繼續勉力維持生活。擁有藝術天分的Daisy好不容易捱到高中畢業，她現在成了刺青師，把各種心情轉化為皮膚上的藝術。

Daisy在網路上認識了Delaney，以及其他受到性侵的女孩們。除了定期聚會之外，她們成立了一個網站：Daisy&Delaney Support。就為了告訴其他受害的女孩子：「你們並不孤單，我們可以一起活下去。」這部紀錄片想傳達的應該也是同樣的意思，無論如何她們都不應該被性侵，增進這個社會上所有人對性與彼此尊重的認識，避免下一個受害者出現。

"You can't ignore an army of voices." - Daisy Coleman 
Share to uplift young survivors and their powerful activism this #InternationalWomensDay.
(from 本片粉絲專頁)

輔大心理系性侵事件

發生在台灣的輔大心理系性侵事件，可以拿來與本片中敘述的故事做個對照。這件事發生在2015年6月間，巫姓女同學與同學好友在系上的空教室飲酒歡慶畢業，因為晚歸，凌晨正在參加另一場聚會的巫同學男友來學校接她，卻撞見她在學校一樓電梯附近被學弟性侵。送醫報警後事情的發展出乎眾人意料之外，被害人與男友在系上和加害人持續在同一個空間中相處超過一個月，系上師長對這件事的處置不當，加上加害者散布不利於受害者的謠言(例如他們是兩情相悅)，形成對兩人極大的壓力，幾近崩潰。

一年後，受害人的朱姓男友忍不住在臉書上把事情始末及系上的處理方式公諸於世，又引發了新一波的各種討論。六月時為了釐清真相，心理系召開了公開討論會，沒想到討論的重點並非性侵事件、為被害人討回公道，而是被害人的男友「將此事公諸於網路對系上及師長的傷害」。

從今年五月至今，我的臉書上斷斷續續都有輔大心理系或認識他們的朋友，在認真的討論這件性侵案的處置中每個人的角色和對錯。事情的發展很荒謬，搞不清楚重點、直到今日仍在強調「自己受害」的輔大社科院院長夏林清的表現也很誇張。然而若將這件事跟其他性侵事件對照起來看，這些不合格的師長的表現其實與其他類似事件中的失格者類似，展現了社會的結構。

我沒有打算論述得太深入，這個案子還在司法流程中，希望他們可以得到應有的公正判決，剩下的就是如何陪伴他們繼續走下去了。就這個案子而言，其中還牽扯到一些「三觀扭曲」的問題，我個人是覺得，無論你選擇用什麼樣的道德標準面對世界，但要搞清楚，這個世界上的人事物是依循什麼法則運作的，不要把自己相信的「教義」任意地放諸四海。

後來成為青少年棒球教練的Daisy哥哥，看到批評女孩的小男生，招集隊員來，跟他們說：「各位，我是來教棒球的，但這不是我的作風。如果你是這種態度，可以，但我們不要這種人。歡迎你隨時離開棒球隊。」我認為他這麼做是重要的，儘管現在的社會不再兩性隔離教養，但對彼此的了解和尊重都還有很長一段路要走。

相關連結

電影預告片

Sexting, Shame and Suicide (Audrie事件英文報導)
Daisy & Delaney Support (兩人成立的扶助網站)
Audrie & Daisy (本片FB專頁)

【紀錄片】進擊之路Fight for Justice

前幾天因為朋友的邀請看了這部紀錄片(時代力量包場)，主題是紀錄一群律師的社會參與。主要被紀錄者有四個人，邱顯智、曾威凱、李宣毅、劉繼蔚，都是在2010年左右開始執業、代理一些社會議題相關的案件的律師。影片紀錄的內容大概從2012年到現在，包含洪仲丘案、關廠工人、318學運、鄭性澤案等，從律師的角度紀錄他們怎麼參與這些案子。

▲【進擊之路】片花

以紀錄片來說，我覺得這不是一個討喜的主題，大多數人會關注弱勢，但在弱勢與主流社會之間搭橋的律師就不那麼有意思了，他們不過就是比凡人更多走一步的凡人。影片一開始就引用了律師法第一條：「律師以保障人權、實現社會正義及促進民主法治為使命。 」根據這個主題，片中人說：「其實所有的律師都應該是人權律師。」在當下的台灣，站在弱勢者這一方要付出的代價比以前小了很多，不過與「平庸的邪惡」相對，所謂的正義仍是從這些點滴小事中累積出來的。

影片大致可以從拍攝技巧跟影片內容兩個方面來談，內容我其實覺得還好，可能因為我就生活在這個圈子裡的關係，這些律師的理念和實踐並沒有特別稀奇。不過倒是可以先講一下這部片子的拍攝手法和結構組織，導演在畫面處理上下了很大的功夫，不管是律師們留學的德國、法國，嘉義的鄉下或台北的街頭，在片中都重構為一個有點抽離現實的理想空間。將電視片段模糊處理的手法讓我想起著名的蘇案紀錄片【島國殺人紀事】，讓律師們重新演繹法庭、用演員或插畫扮演法官或原告、被告，重現法庭的手法也很有意思。不同於電影，有許多畫面無法取得的紀錄片只能靠這種方式重現場景，儘管律師演起來蠻好笑的(喂)，但可以感受到導演和律師們的用心。片中還有許多充滿意象的畫面，受限於個人記憶力，就不整理了。

與本片使用的技法相較，我覺得在內容和劇情組織上有不少值得討論的點。劇情的主軸是以這幾位律師的人生發展跟社會背景為軸(佔最大戲份的是邱顯智律師)，從他們的理想萌芽處到執業之後的遭遇，以及在太陽花學運之後轉進政壇，投入時代力量的組織與成立，競選立委失敗繼續執業等等。雖然紀錄片只是按照現實去演繹，但我認為拍這些內容實在有點太早了，對於現實的反思沒有經過時間的沉澱，只能紀錄而已。立委選舉今年年初才結束，太陽花也才過了兩年，洪仲丘事件四年，鄭性澤案跟關廠工人案比較久，但也還在過程之中，還未到塵埃完全落定之時。個別看每一個案件都有社會結構的縮影在其中，每一個案件的當事人都可以獨立拍成屬於他們的紀錄片，選擇拍律師而不拍當事人，就顯得有些安逸而隔離，片中的主角變得跟隔著螢幕的觀眾很接近，彷彿是在勸大家「其實你也應該起身加入我們」。

「人權」律師投入政壇並不是一件新鮮事，台灣從還未解嚴時期就有許多律師投入社會運動，不只是守護社運參與者的基本權利保障，他們也積極地成為參與者。從早年為政治犯代言、為社會弱勢發聲(很多人早在1950、60年代就有零星參與，很多人會提美麗島辯護律師，事實上很多參與者早於他們，無論民進黨還是左派政黨或勢力中都有他們的身影)，繼而自己投身政治，台灣社會一直不乏「熱血律師」。投入政治之後當然有起有落，但在律師這個位置上一直都是後繼有人。

儘管如此，我還是認為，在投入社會議題甚至參與政治的同時，要時時反省自己身為「代言人」或者「代理人」的身分。律師並不是當事人，自己到底代表了那些群體？爭取那些利益？政治人物和律師是兩種不同的職業，往政壇前進之時不免為政治利益計算，丟失理想。儘管邱顯智律師十分有群眾魅力，但我認為他真的太快投入政治活動了，就算立委選舉沒有失敗也不是成功，繼續在律師的位置上努力可能是個不錯的選擇。

除了這些之外，另外一個蠻有趣的點，其實當天映後座談律師們也有提到，他們四人之中的三個都長得又高又壯，如果不熟悉的話還會以為他們是同一個人，不過是一人分飾三角而已。(真的不是親兄弟嗎)這樣一對比，李宣毅律師就顯得特別的帥(製造對立)，身為企業家二代，長得帥身材又好，為了理想成為律師什麼的，根本就是少女漫畫男主角的設定吧。好羨慕他老婆啊。

▲李宣毅律師片花

話雖如此，但我總覺得四人之中最有親切感的其實是劉繼蔚律師，可能因為他最年輕是肥宅吧，論述方式和生長背景都讓人覺得很熟悉。身邊不少朋友也是這樣，儘管自己距離「成功」(穩定的生活)還有一大段距離，在自身難保的同時，願意多做一點事，總讓覺得很珍貴。

▲劉繼蔚律師片花

總而言之，我不認為這些律師真的做了多了不起的事，電影本身也還有許多可討論的空間。但就當這是一部招募「同行者」的紀錄片吧，為了更好的台灣，我們還有很長的路要走。

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【進擊之路】電影粉絲專頁  (即將在戲院上映！)

【電影】《十年》觀影心得

正在上映的【十年】，在香港興起風波之時就聽說了這部片，由於其中討論不少政治敏感議題，早早就被中共官方列為禁片。一些朋友私底下流傳片源，儘管當時台灣還沒上片，我倒是早就取得了電影，只是一直沒有打開來看。這幾天終於找了時間看完了，簡單寫一下感想。

內容簡介

《十年》（英語：Ten Years）是2015年12月上映的香港電影，為5個故事構成的短篇電影合集，當中包括郭臻導演的《浮瓜》、黃飛鵬導演的《冬蟬》、歐文傑導演的《方言》、周冠威導演的《自焚者》、伍嘉良導演的《本地蛋》，由廖啟智、梁健平、周家怡、游學修、吳肇軒等領銜主演。香港於2015年12月17日在百老匯電影中心上映，因反映熱烈而陸續於不同戲院再上映，累計票房突破600萬港元，並獲得第35屆香港電影金像獎最佳電影；海外則預計2016年8月在臺灣上映。該電影亦獲選為2015年亞洲電影節推介電影。
該電影因內容涉及香港人權、民主、言論自由受威脅的現況，加上涉及包含香港獨立、自決等敏感政治話題，被指是香港社會的「預言書」。中國政府全面封殺此片，下令中國內地各大網路平台禁止直播、轉播金馬獎及香港電影金像獎實況，令至少千萬觀眾無法收看第35屆香港電影金像獎頒獎典禮。

(from 維基百科「十年(電影)」

觀影心得

這部電影大致上可以分成現實意義與電影內容兩個部份來討論，就現實意義來說，因為《十年》的主要內容是對香港的政治提出具警示性的寓言，對於目前危機感日漸加深的香港人而言，《十年》就是他們眼前可見的現實。這部電影獲得了第35屆香港電影金像獎的最佳電影，代表了香港的民心意向。

關於《十年》獲獎的相關報導：
【端傳媒】我在金像獎現場：在政治的漩渦裡，沒有人能獨善其身
【大紀元】《十年》獲香港金像獎背後的政治角力
【BBC】香港親北京陣營批評《十年》成金像獎最佳電影

問題其實很明顯，香港回歸中國之後，港人對於自由、自治的要求沒有進展，而當初鄧小平保證的「香港五十年不變」早已走了調，「一國兩制」已經逐漸變成「一國一治」。對於香港一般民眾而言，懷著對體制與生活的不滿，亟需尋找出口，而《十年》就是他們心理投射的出口。

在看電影之前，我對《十年》有很多期待，認為這部電影可能扼要的點出香港社會目前的問題；但是看完之後覺得有點不滿意，問題是點出來了，但沒有以「電影」的規模呈現，反而比較接近電視台拍的短片，在內容深度跟結構上都有點讓人失望。雖說《十年》本來就是由五部短片集結而成的，但我還是覺得失望，總覺得這些題材可以表達得更深入。(我期待的或許類似把港人陳浩基寫的偵探小說《1367》改編成電影的感覺吧，各自片段但首尾相連)

第一部《浮瓜》講述中共打算在香港實行國安法，為了營造實施國安法的必要，官方高層、本地黑道跟建制派議員合作，打算在勞動節自導自演一場「恐怖襲擊」。不知道為什麼這部短片好像得到許多人的好評，但我在看的時候一直覺得出戲。兩個嘍囉討論自己的貧窮，不得不為生活鋌而走險，中間花了很多時間在討論襲擊的細節，後來才發現他們怎麼想根本一點都不重要，上面做的決定最後直接摧毀了這兩個人。對中共高層的描述有一點不太準確，我一直在想，中共要實施國安法，真的會在意民間怎麼想嗎？他們的操作手法，會這麼繁複嗎？感覺描寫得比較好的反而是建制派議員的部分，這些腦袋只想著自己利益的人，最後也獲得了他們的利益，但他們真實的地位，不過就跟黑道的嘍囉一樣，是隨時可拋棄的棋子。

第二部《冬蟬》是以科幻式的文學手法，拍攝一對情侶努力在城市中保留記憶的故事。基本上這段我完全無法接受，超討厭這種「文學」片，看得我快睡著了，故作高深的電影最討人厭。

第三部《方言》開始漸入佳境，描述國家加強對語言的管控，普通話不流利的計程車司機如何在這樣的情況下生活。雖然有很多香港人羨慕現在的台灣，但這部短片中描述的，不折不扣正是台灣四、五十年前的場景啊！國家從各種方面強調普通話的重要性，不知不覺間「方言」就被變成了一種「次等」的語言，明明是自己生長的地方，卻變得寸步難行。看著身邊講台語的長輩，在台灣的我很清楚這到底是什麼感覺。我覺得這部份很妙的是，男主角英文還算流利，卻因為普通話不行，而被排斥在主要的商業地帶之外，只能接外國客和講廣東話的客人。不曉得香港人怎麼看這幾十年來的(官方)語言變化，號稱寬厚的帝國主義的英國，又是操什麼樣的語言政策呢？

第四部《自焚者》應該是《十年》中最精彩的一部吧，以偽紀錄片的方式描述推動港獨的青年歐陽健鋒在獄中絕食致死後，突然有人自焚而死，隨著影片展開慢慢追尋事情的真相。在這部片中推動劇情往前的女主角Karen是在香港出生的巴基斯坦人，作為國際大都市的香港，包容了許多不同國家的「遺民」，把香港放在大國的夾縫間，其實也就跟Karen一樣，想追尋自身的定位。(在大學場景裡拍的幾幕看起來好青春啊)我覺得這部拍得比較好的地方就在於其擬真性，儘管我不喜歡「少年崇拜」，選擇一個年齡設定僅21歲的歐陽健鋒當象徵(不過真實世界中的黃之鋒也差不多這個年齡)，但無論是教授、政治評論員、建制派議員或者是街頭巷尾的平凡人，拍得都很像真實的香港人會有的反應。片中關於警察暴力和自焚者的描述有些來自中國國內真實的案例，事到如今，我想沒有人會懷疑這些統治手法在「一國兩制」的香港上演的可能。這一段中有《十年》的經典台詞：「這些年來我們學的最多的，是陰謀論；失去最多的，是信任。」

最後一部《本地蛋》是電影拍攝技巧最成熟的一部，模擬「文革」在香港上演的情況。經營雜貨店的爸爸不得不把掛著「本土」兩個字的雞蛋下架，生產雞蛋的蛋農也只好遠走台灣去經營農場。配戴紅臂章、穿軍服的少年們煞有介事的巡邏、執行政治任務，儼然小紅衛兵的角色。被攻擊的書店老闆在檯面下開了另一家書店，擺放了許多違禁品和禁書，聊慰政治運動上的香港人。這部份的畫面也跟1960~197X年間的台灣很像，不曉得導演在拍的時候是否有參考台灣的過去，但我總覺得，如果「文革」真的在中國重演，發生的地點還包括香港的話，事情應該沒有這麼簡單，會發生更多殘酷的事。

總之，撇開「電影力不足」的問題，《十年》仍然是部直指香港當下問題的好作品。比較簡單的說法是「一切都是中共的錯！」但事情恐怕沒有這麼簡單。從地理條件上看，香港跟鄰近的深圳互相哺育，日常接受內地食物、水的供應，「廣東」應該是個更大的共同體，但卻無法成形。香港只做為「香港」而與中共對抗實在是太孤單了，看著他們的孤獨感和恐懼感日漸加深，近在咫尺的台灣人，其實更應該理解他們，與他們並肩而行。

對照現實

下面就蒐集一些可以跟影片中提到的片段互相對應的內容，有些是新聞報導，有些是評論文章，但更重要的是，「十年」離香港不遠，很多事情都正在發生..........
(有些沒寫上去的之後再補)

• 國安法

(BuzzOrange)解密中國官方態度：新國家安全法列入統一為港澳台三地同胞「義務」

• 城市發展與拆遷

• 港獨
• 自焚
• 本土與香港本地農村

其他影評
(端傳媒)《十年》：想像香港崩壞時

高科技低生活High Tech Low Life

逃避寫論文(已經沒有時間了你還逃避=口=)的時候看了這部紀錄片，有一些地方跟我的研究有一點關係。

【影片資訊】
高科技 低生活》这部时事调查纪录片，历时四年，跟随拍摄中国最早的两位勇敢的公民记者：佐拉与老虎庙——两个被不同机构誉为"中国第一公民记者"的网络日志作者。记录他们冒着政治迫害的风险，挑战中国言论尺度，以个人身份报道中国的未经审查的新闻，揭露中国经济快速发展中不为人知的环境污染、土地掠夺、腐化和贫困加剧。

老虎庙，58岁，2004年11月因偶然报道王府井杀人案而被称为中国第一位公民记者，为了一份不能明说的理想，和妻女保持距离，独自骑着自行车穿越北方农村报道所见所闻;

佐拉，27岁，前动画公司网络管理员回到家乡卖菜，2007年3月却放下卖菜生意，千里迢迢奔波至重庆用自己的独立网站来报道"重庆最牛钉子户"，之后多次出现在各种官方媒体不会报道的敏感事件现场，先后以个人身份报道"厦门市民反PX游行"、"贵州瓮安骚乱"和"央视大火"等重大新闻，面对网络审查和封杀，不断改进报道方法，一次次打破新闻封锁和审查,被媒体和学术届誉为"中国第一公民记者"。

日益严厉的审查制度，也引发一波波的公民意识的觉醒，越来越多的人开始致力报道中国发生的被政府定义为敏感的不许碰触的新闻事件。

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其實是在推上看到佐拉發布的消息，對這個在台灣生活的中國人感到很好奇，就跑去follow了他，略為google一下就發現這部紀錄片，反正寫得也很卡，不如就看一下。這邊的心得就隨便寫一寫，畢竟還是要回去寫論文，等之後有空再補吧。

佐拉真是個讓人羨慕的人啊，他的個性會讓我想到我的朋友阿雋，有一點宅又有一點憤世嫉俗，憑著宅宅的勇氣和毅力到處闖，最後找到了屬於自己的幸福結局。

影片中拍攝的時間應該是2009~2013年間的事，但是實在讓人驚訝，片中的北京和中國社會的樣貌看起來像十年前的事了。習近平上台改變了很多事，中國變化得也太快，看著影片中的種種，不免覺得感嘆。這部紀錄片的主角有兩個人，佐拉跟老虎廟，一個是八零後的毛頭小子，另一個則是五十多歲，抱著蒼涼理想的中年男子。

佐拉的部分我其實覺得沒什麼意思，他在湖南農村裡長大，雖然沒受過多少學校教育，但是喜歡自學、喜歡玩電腦，平時心不甘情不願地在村子裡賣菜。到了二十幾歲跟上BLOG的熱潮，風風火火的跑去各地拍攝、紀錄上傳。他選擇用一種嘻笑怒罵、自我推銷的方式「報導」，看起來就跟想紅所以一天到晚湊熱鬧的屁孩有八成像，雖然招致不少批評，但他認為這樣做是對的，所以就繼續做。好景不長，國家為穩機器很快地盯上他，騷擾他的家人，妨礙他出國等等。片中沒有提到後來的故事，但是佐拉後來就到了台灣，跟一個台灣女孩結婚了，現在兩個人在花蓮小村裡過著幸福快樂的日子。一邊看我一邊想，有機會應該要找他來台北講一講，讓台北的人們認識一下他，也讓台灣跟中國的公民社會做一點連結。(等我忙完再來規劃吧)

另外一點雜感是，2011年左右第一次聽到牛博山寨的名字是在研究所，雖然聽過但一直不知道是什麼東西，感覺好像很了不起，但這次連上去看之後...........嗯，其實也還好，就是轉載整理一些中國的重要文章或討論。這幾年各種新奇的玩意兒一直冒出來，先行者們做的根本就小兒科啊。

-----(補充)------------------------------

隔了一天問了一些朋友，他們說佐拉的風評不是很好。嘛，不管怎樣，他現在在台灣過得很幸福，真讓人羨慕啊。

關於佐拉的討論

(8/5補充)我看他的twitter看了大概一個月，後來決定不追蹤他了。他現在的生活比較接近創業人，在做資訊相關的工作，跟社會議題幾乎沒有關係。

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老虎廟的部分就比較有意思了，後來查了維基才知道他原來是公盟許志永那一掛的，他們在北京活躍的那幾年，滕彪跟北風都還沒出國，現在他們一個個都不在國內了，老虎廟本人則展開中國農村走透透的行程，不曉得他現在走到哪了。片中的老虎廟養了兩隻好可愛的貓，其中一隻橘貓叫做「蒙古」，是他跟一個蒙古族的餐館老闆撿來的。

老虎廟帶有五十幾歲的人的滄桑，年少時歷經文革，家破人亡，可是他好像永遠都忘不了對國家社會的責任，在這之間多做一些對的事，正是他的堅持。

相關連結：
牛博山寨  (牛博網介紹)
佐拉

公民記者老虎廟
老虎廟的專欄

【行過天堂之火】(Those Who Feel the Fire Burning)觀影心得

其實今年本來沒有打算要去，一點研究都沒有。不過上週也在寫論文的朋友突然問我，就隨便在我們都有空的時間挑了這部講難民的【行過天堂之火】來看。既然看了，就簡單寫一下心得吧。

▲【行過天堂之火】預告。(from TIDF)

按照官方網站的介紹，這部片是「導演的首部紀錄長片，以實驗手法翻轉了過去處理難民生命政治的作品」。故事的敘述者是想要逃到歐洲的難民的鬼魂，死在地中海的船難裡，或者如遊魂般活在土耳其的邊緣社會裡。既無法前進歐洲尋找天堂(paradise)，也無法回到逃難之前的世界，身邊的親友不斷死去，茫無寄處。逃出來生存機會比較高的是年輕到中年的男子，他們故作堅強的打電話給故鄉的愛人、親友，描繪未來生活的美好藍圖；但是回到生活的現在，他們又脆弱無比，只能在祈禱時含蓄的表達無所依靠的脆弱與悲傷。

這部片要講的東西就這麼簡單，採用主觀的拍攝手法，鏡頭不斷晃動，花了很多時間讓人同理難民的生活。對於比較偏好明快敘事方式的我與朋友而言，這部片實在是有點無聊及難以忍受，資訊濃度很低，鏡頭又一直晃，我直接打起瞌睡，朋友則是拿出萬金油免得自己跟主角一起「暈船」。除了很好睡之外，我對這部片其實沒什麼惡評，能透過導演的鏡頭細緻地看到他對難民的理解，雖然有很多沒有解釋的細節與背景，但是我對這個議題不算陌生，也不至於看不懂。

查了一下發現，原來「生命政治」(biopolitics)這個詞是傅柯等人論述許多的專有名詞啊。(跟傅柯超不熟)

詞條解釋是這樣說的：生命權力係指國家透過國家機構來管理該國民的生命、身體、健康、生育等關乎生命的事務。後面有一些很複雜的論述，但那不是我喜歡的分析事情方式。

可以再想想這些人為什麼要這樣拍紀錄片、這樣理解難民的生命與苦難，我自己對這部紀錄片的評價是不高不低啦。

(總體大概給個70分吧)

相關連結：

官網介紹

關鍵評論網介紹TIDF

BIOS報導TIDF

【影集】紙牌屋House of Cards漫談(1~3季)

這部風靡全球的美劇，我前幾年就聽說了，但一直沒有找出來看。總之因為第四季上映，又成為Netflix訂戶，就拿出來看。跟其他朋友的經驗很像，開始看之後停不下來，很快就把前三季看完了。至於第四季我想等一等再看，一方面消化一下劇情，一方面覺得梗可能用得差不多了？

網路上討論這部影集的文章很多，我就我自己看完的心得隨便講一講就好。【紙牌屋】描述主角法蘭克‧安德伍(Frank Underwood，也有人稱他為木下)如何運用心計奪取權勢，第一季的劇情從他為總統輔選成功開始，雖然輔選有功，但總統卻「忘恩負義」的不願意給他國務卿的位置，法蘭克在震怒之下立好了綿密而複雜的復仇計畫。第一季完結時，法蘭克成功的安排自己中意的國務卿上位，成功的換掉副總統，自己成為副總統。到了第二季，重點放在法蘭克作為副總統，如何影響總統的作為，最後有技巧的取而代之。到了第三季，沃克總統辭職之後，不經過人民投票就成為總統的法蘭克，開始必須在缺乏民意和政黨支持的情況下執政，嘗試做出一些政績，好換取兩年後總統大選的門票。剛上映不久的第四季就是接續著談法蘭克參選第二任總統的歷程，對照著目前正在進行的美國大選，有不少趣味之處。

從主題來看，這部影集講的是民主政治中的權力鬥爭，但是對應到我們比較熟悉的主題，其實是「宮鬥劇」。【紙牌屋】主要從主角法蘭克‧安德伍的視角來看事情，他也常常「打破第四面牆」跟觀眾對話，如此一來主角和觀眾之間不知不覺建立了「共同體」的感覺，儘管從客觀事實上我們知道他是個壞人，但在主觀情感上卻很難討厭他。法蘭克確實是壞人，但看到後來卻常讓人感到迷惑，他努力追求權勢是為什麼？表面上看似每個行為都是完美計算，但是他做這些事的真實動機是什麼？長期的偽善表演，讓周圍的人搞不清楚他到底是好人還是壞人。

我自己還蠻常看國際新聞的，對於民主政治中的「不民主」運作也有一些認識，在看這部劇的時候一直想到相對應的新聞時事，感覺還蠻有趣的。紙牌屋只有第一季真的讓人比較「入戲」，後面的劇情常常讓人感受到角色性格的不一致，有些劇情單純是為了劇情安排。沃克總統和法蘭克取而代之之後的表現，都有點像歐巴馬的處境，儘管總統本人有想法、想推動改革，卻受困於美國成熟/腐敗/僵化的政治體制，只能從很表面的地方著手。歐巴馬本人被稱為「跛腳」，儘管本人的政治魅力十足，但他個人的政治理念在很多方面是推不動的，比如新的教育法案、全民健保、跟共產國家的和解等等。看到沒有核心理念(至少劇中表現是如此)的法蘭克操弄國會推動各種政策，就可以感受到現實中歐巴馬的無力。在最近的美國大選中有許多名嘴談起「素人崛起」、「對華盛頓的不信任」等等，有一部分應該是對這種狀況的憤怒。

劇中另外一個重點是對法蘭克漢克萊兒這對夫妻的感情的描寫，但這部分的描寫充滿了謎團和誤會。(其中一個謎應該是我不知道為什麼克萊兒可以迷倒這麼多人)第一季的法蘭克對著觀眾說，他愛冷酷美艷的克萊兒，如同鯊魚愛鮮血。他事實上也是這樣做的，克萊兒(與美國高層政商名流互動密切)的NGO事業幫他做了不少工作，他也為克萊兒穿針引線，要來不少捐款和方便。法蘭克認為兩個人的關係是對等的，然後他正在說服克萊兒，可以一起經營、走向更高的地位。他是這樣以為的，但是事實並非如此。

克萊兒展現出來的性格充滿了矛盾，在NGO時期，她是充滿智慧的領導者，儘管有些政策缺乏人性，但決策都充滿遠見。她親切而具說服力，可以找到許多與自己合作的人。克萊兒「為大局著想」的政策多半跟法蘭克有關，比如開除一半的組織成員、開除和自己合作愉快的夥伴等。她沒有說出來，但她處理這些決定並不像法蘭克那麼決絕，事後還是時不時想起這些被她影響的人。進入白宮之後，克萊兒的角色變得有些奇怪，劇情沒有很好的處理她的理想和她事業的關係，劇情安排她模仿現實中的希拉蕊‧柯林頓，在白宮有自己的辦公室，運用自己曾被強暴的經歷，推動女性權利相關的法案。從淨水事業的環保運動到女權運動有一段不小的距離，按照克萊兒的劇中設定，她其實是頗父權的角色，表面上看起來走著「希拉蕊路線」，但實際上是更臣服於丈夫的權威，這樣的轉折一直讓我覺得很奇怪。到了第三季的聯合國大使事件就更奇怪了，身為觀眾，我看不出來克萊兒到底是「不具備擔任大使的能力」還是「卡在第一夫人與聯合國大使之間的無力」。我不知道她為什麼要擔任大使，也不知道為什麼她說「I'm leaving you」，然後在之後的第四季劇情中跑去選參議員。這個角色太奇怪了，看不出她內心的「核」到底是什麼。

(先寫到這裡好了)

【阿拉伯的勞倫斯】觀影心得

作為電影史上著名的「史詩」作品，【阿拉伯的勞倫斯】確實有其精采處。然而與所有老電影相同，困於技術和對影像理解，整體上的節奏和美學風格與當今作品有很大的不同。

全片大約3.5個小時，中間還給觀眾休息上廁所的時間。劇情架構大致是依照勞倫斯本人的自傳《智慧的七柱》，鬆散的挑選比較精彩的情節拍成。

影片的前半段主要劇情，講述勞倫斯如何從一個性格古怪的英國低階軍官，變成阿拉伯和英方各有倚重的參謀，歷史上就是阿卡巴(亞喀巴)攻略戰。上級派勞倫斯前去當費薩爾王子(是個長鬍子的大叔)的通訊官，沒想到勞倫斯與王子一見如故，自告奮勇與阿里王子一起橫越沙漠，招募沙漠裡的游牧部落，希望從意料不到的路線攻陷海港之城阿卡巴。

貝督食物，吃嗎？

看看勞倫斯的菜樣

影片一開始的勞倫斯穿著整套英軍制服，一頭閃亮的金髮，不熟練的坐在駱駝上顛簸。隨著旅程進行，他做了許多一般阿拉伯人不會做的事，也讓他直接融入阿拉伯人之中，成為他們精神上的領導者。勞倫斯收留了兩個流浪者的青年做隨從，在缺水的沙漠中獨自救回迷路的骯髒胖廚師(片中沒有說他是什麼，看了書才知道是廚師)，他向向來臣服於自然之力的阿拉伯人們說，我可以用意志力克服所有問題。因為他確實克服了，人們就認為他是先知。

換上傳統服飾的勞倫斯，是在演刺客教條逆？

勞倫斯和奧達的相遇

本片最有型的男人：奧達‧阿部‧塔伊

換上阿拉伯傳統服飾的勞倫斯意氣風發，在沙漠深處贏得了以殘暴知名的部落首領，奧達‧阿部‧塔伊的追隨，巧妙的攻下阿卡巴。成功之後勞倫斯旋即投入另一段沙漠之旅，帶著兩個僕人前往埃及開羅，英軍的大本營。途中失去了一個僕人，勞倫斯感到悲痛，卻沒有時間停下來。開羅的英軍對奇裝異服的勞倫斯感到訝異，但是他帶回來的消息卻讓指揮官十分振奮，馬上為他升官，並要他再度回到沙漠裡，巧妙的引導阿拉伯大起義。

注意那個傳說中跟浴缸一樣大的食盤

進攻阿卡巴，舉彎刀的是奧達

進城之後憂慮的勞倫斯

奇裝異服的勞倫斯在軍官俱樂部引起騷動

如果說影片的前半段是「成為英雄的勞倫斯」，影片的後半段就是「走火入魔的勞倫斯」了吧。勞倫斯帶著奧達‧阿部‧塔伊、阿里王子和數十個貝督人組成的小隊，在土耳其重要的鐵路沿線埋炸藥突襲他們，迫使鄂圖曼土耳其帝國不得不加派重兵防守，卻又對在沙漠中來去自如的貝督人沒有辦法。隨著炸毀的鐵路、屠殺的土耳其人越來越多，勞倫斯也感到無比痛苦。

左：費薩爾，右：美國記者

戰場上的勞倫斯

戰場上的勞倫斯

有一次勞倫斯在潛伏進土耳其城市的時候被官兵發覺，用酷刑對待他，掌權的官兵還一度想強暴勞倫斯。在那之後勞倫斯心中被虐的慾望轉成了虐待人的慾望，他重新組織了自己的親衛隊，挑選最殘暴的，毫不保留的大肆殺戮。

被土耳其人抓到啦

被施以酷刑(學者考證這一段很可能是勞倫斯虛構的)

新組織的親衛隊

作為英軍側翼的阿拉伯軍勢如破竹的進入大馬士革，勞倫斯嘗試組織眾多不同部落建立起阿拉伯議會，處理政治上的各種問題，並幫助阿拉伯人真正建立自己的國家，但是更大的政治問題籠罩其上，仍處於部落社會世界觀的阿拉伯人卻只關心自己部落的問題。一次大戰結束之後列強很快地在巴黎和會上把鄂圖曼土耳其的土地瓜分了，只有在強國的支配下，費薩爾等阿拉伯貴族才有機會擁有自己的土地和人民。

大馬士革的阿拉伯議會

知道自己不管怎麼做都會「背叛」這些沙漠中的兄弟，勞倫斯選擇離開。影片結束在勞倫斯飛馳的勞斯萊斯，以及沙漠中緩緩前進的駱駝隊裡。殖民列強的文明與科技，讓他們成為這片沙漠真正的主宰者。

恢復英國軍官身分的勞倫斯

搭乘勞斯萊斯，看著前方的駱駝隊伍

這部影片裡把勞倫斯他自己想要呈現的形象表達得蠻好的，一個痛苦、自卑而充滿「白種人的負擔」的英雄。原本《智慧的七柱》就是充滿浪漫色彩而有所虛構的自傳小說(?)，拍成電影之後其中的象徵性更強了。在歷史上他其實沒有那麼重要，但是經過種種宣傳美化，勞倫斯變成了協助阿拉伯人反抗土耳其長達數百年壓迫的大英雄。

作為觀眾，很難不喜歡勞倫斯這種個性古怪而充滿魅力的傢伙。百餘年前英法列強在中東造的孽，如今已成為近在眼前的戰火和難民潮；如果當初列強不瓜分鄂圖曼帝國，或者在大戰後從中東撤出，今日中東會是什麼樣子，還很難說哩。

【順民刁民‧階級兄弟】觀影心得

(張贊波《大路朝天》未完成紀錄片部分版)(from CNEX2015影展‧忐忑流年)

簡單寫一下這部片的觀影心得。我還沒有看過書籍《大路》，對於張贊波的認識大概是之前上影像課的時候看過一部分的【天降】，大概可以說是一片白紙的狀態看這部電影的。(等把書看完，可能知道的會更多)

這部紀錄片分成兩個片段，「順民刁民」與「階級兄弟」。映後導演說這是目前剪出來五個小時的版本中的兩個片段。雖是片段，但這兩段影片都很完整，呈現了中國高速公路建設過程中不同角度看到的故事。

故事背景是漵懷高速公路的建設(湖南段)，這是國家級的建設項目，落實到地方，就要面對各地的土地徵收、拆遷問題。對於搞建設的公司來說，重點是如何「和諧」在地居民，搞定工地上的大小問題，如期完工；但是在層層疊疊的關係下，底層的農民和工人，究竟累積了多少委屈？

「順民刁民」講的故事其實是順民如何在建設過程中被搞成「刁民」，一般在地人聽到國家要徵地搞建設，一開始的反應其實都是盡量配合；但是隨著訊息不透明、徵地不公、施工造成的破壞和環境汙染，對於當地農業生產造成的影響等問題，越來越多村民變成了「刁民」，要施工隊和建設公司解決他們為當地帶來的問題。歐婆婆家就在高速公路預定地邊上，施工隊用炸藥開路的時候她只能躲在床底下或附近的隱蔽處。飛散的石塊砸壞了屋頂，遠在杭州打工的兒子趕了回家，搞了好幾天施工隊才給了一百塊維修費了事。有的村民果樹被打壞了，有的魚塘被填平了，村裡的水源也被搞得很混濁，無法飲用也無法灌溉。

剛開始村人們還肯聽地方政府的協調，久了發現他們辦事效率緩慢也沒有誠意，信任度就越來越低。高速公路建設對村民們生活的危害很明顯，歐婆婆的家拆掉之後，搬到山坡下由兒子臨時搭好的棚子住。棚子四面透風，秋冬天雨雪一下就讓人凍得受不了。其他村民的種地、果樹、養殖生意也蒙受很大損害，政府不一定會賠償這些。建設公司和施工隊在這過程中思考的並不是完善工程規劃，盡量保障村民的財產和生命安全，而是想辦法擺平所有問題和造成問題的人。不管你的問題是大是小，反正不准阻止我們施工就是了。遇到「刁民」，他們就會打通電話給地方公安，要求公權力護航架離阻工民眾，甚至使用程度更高的暴力。

「階級兄弟」的故事則是高速公路的另一面，工程建設中的民工隊側寫。這個民工隊被分包到打樁的工程，以幾個月的時間向下挖，打好高速公路陸橋的基柱。在看這個故事時，我覺得挺不可思議，想像中這樣的工程應該都是用機械完成的，他們竟然是用人工做，而且做得並不差，真是太神了。這段影片中可以明顯的識別出層層發包的工程系統，高速公路建設項目部按照工種不同將工作發包給大包工，大包工再各自找自己信任的小包工。最小的包工通常就是年紀大一點的村裡人，因為比較有經驗又得大家信任，帶著一幫老鄉在工地裡幹。最底層的民工年紀都很輕，身材很瘦，但是有著長期體力勞動鍛鍊出來的線條。(連五十多歲的包工頭都有一身令人欣羨的肌肉)趕工的時候天還沒亮就上工了，到了天黑實在做不下去的時候才下工。民工們住的工棚就是在工地邊上隨便搭的，弄幾塊磚頭舖個板子就是床了。吃的飯是自己做的，隨便炒幾個下飯的菜。到了雨季，夜晚的雨水經常打溼被褥，他們也只是加幾塊防水布，挪挪位置就睡了。

隨著工程的進行，工人們發現問題越來越多。這個路段並不適合用人工打樁，但項目部和包工程的老闆卻因為自己的利益考量，硬要民工下井。幾個月下來發生了幾起或輕或重的工安意外，工人們眼見情勢不妙，有些人想先結清工資回家，卻跟包工程的龍老闆起了矛盾。中國的工程建設習慣在完工後一次結清工資，過程中只發給少量的生活費，如果提前離開，應得的薪水就會大打折扣。(這不符中國的勞動法，但所有人都這樣幹)其中一個只拿了一千多塊離開的民工說：「能保住性命回家就不錯了！」他做了五年多的打樁工，看了就知道這個路段做不下去。影片結尾的時候工程還沒有完成，在天寒地凍中，有一對不怕死的表姊弟還在進行人工打樁的工程。

我看的這一場導演張贊波有來與會座談，他簡單的提到拍這個主題是因為一起長大的兄弟就在這個行業，讀完高中之後他進了大學，而他去了工地。表面上的拍攝原因是為了實地記錄一條中國公路修成的過程，這得到了項目部的許可，但也讓他在現場拍攝時受到在情感上較為接近的底層民眾厭惡。還有很多場景，導演雖然看到了，但卻無法拍進去，他把這些都寫進了《大路》這本書。

目前【大路朝天】這部紀錄片還不算完成，正在進行後製、配樂等工作，期待這部電影完成之後的樣子。說來諷刺，當前的中國，仍然是紀錄片拍得比劇情片更光怪陸離的時代。

------一些比較個人和隨意的感想------------------------------

對我來說，張贊波的紀錄片中展現的問題並不是很陌生。修習中國研究學程的過程中，土地徵收對當地人民的壓迫及不公，以及建築工地裡民工的處境，分別被放在兩個重要的議題裡。這部紀錄片厲害的地方是，他把這些大大小小的問題都具體而微地展現在你眼前，就算沒有去過中國，這些故事也足以讓你認識到目前中國的各種問題。

如果回頭去看1990~2005左右的研究和調查報告，你會發現儘管時間和地點不同，但人們受壓迫的狀態是類似的。農民和勞工的受壓迫處境在這十幾年內是否有所改善？多少是有的，但他們仍承受著巨大的壓迫。1990年代被迫遷的民眾可能只能拿到更少的錢，也沒有人會來協調糾紛；工地民工不要說拿不到工資了，工殤、死亡時沒有半毛賠償，就算去討薪，也會被保全或警察趕回來。比較起那時候，中國確實是有一點進步，但是距離「合理」還好遠好遠。

這部片裡比較吸睛的部分應該就是民工兄弟的肌肉吧，高強度的勞動果然是打造強健體魄的不二法門，他們吃的飯菜裡少肉，有時候忙得一天只吃兩頓飯，整天泡在風裡雨裡，對於他們我只有十二萬分的敬意。

在地農民強韌的生存力也十分讓人敬佩，資源如此匱乏，他們卻好像什麼都變得出來。歐婆婆原本的老房子蓋得十分漂亮結實，磚牆青瓦，富有中國民間風情。後來兒子一個人搭起來臨時避風雨的棚子也既牢固又美觀，村人協力蓋起來的新房子(片中尚未完成)也一樣牢固結實。搬運東西的時候，他們只需要一輛二輪車，就可以推一大堆東西走。果樹、魚塘也被村人照料得很好，看著肥壯的魚、豐美的橘子，很難想像這些是怎麼被他們一手創造出來的。

片中的村子應該還算是富鄉，我去過中國更加破敗的農村，那裡沒有任何建設計畫，村人也不種田了，都去大城市打工，只剩下走不動的老人家和留守兒童，安靜地過著日子。

【大路朝天】預告片